Мода (фр. mode, лат. modus — мера, образ, способ, правило, предписание) — непродолжительное господство в определенной общественной среде тех или иных вкусов, проявляющихся во внеш­них формах быта и особенно в костюме. *

Модой в самом широком смысле слова называют существую­щий в определенный период и общепризнанный стиль жизни, правила сервировки стола и поведения за столом, дизайн инте­рьера, автомобилей; одежды и т. д. Модными принято называть явления, вызывающие достаточно массовый интерес и положи­тельную оценку. Однако под словом «мода» всегда подразумева­ется постоянное и с позиций разума недостаточно объяснимое стремление к изменению всех форм быта* чаще всего одежды. Экономисты зарубежных стран утверждают, что мода является

искусством, задача которого заключается^ том, чтобы удив людей. ‘ ‘ч,‘

Гегель писал в свое время, что следовать моде нелепо, не довать смешно. Этим он определил всю сущность моды, т. е. что мода — явление весьма полезное^ но в меру; она быстро п ходит, и необходимо быть достаточно гибким, чтобы уметь : влечь из нее вее самбе прогрессивно? и современное.

Стиль охватывает все сферы идеологической и художественн деятельности человека. В отличие от стидя мода характеризує более кратковременным и поверхностным изменением внешг форм предметов быта и художественных произведений. Мода. дичась как следствие естественного стремления человека об вип. и улучшить предметную среду, особенно одежду, сделать более удобной и красивой. Перемены моды связаны с сезошг тыо и возрастными особенностями людей. Исходя из требоваї: производства и сбыта моду используют для увеличения спроса ту или иную продукцию. Для настоящего времени характерно К меренное сокращение срока жизни вещей ради непрерывно пополнения сферы обращения новыми товарами.

Фактически ^оральное старение костюма в XX в. происход’ не так быстро, как нам кажется, наблюдались только внеш его изменения: при сохранении общей структуры формы ме лись лишь линии, ткань, цвет. РаныЛе мода сохранялась дес. летиями, а в последнее время меняется почти каждый год, но изменения стали менее принципиальными. Функционализм z щей и связанный с ним подчеркнутый конструктивизм стали осн ной идеей в творчестве художников и конструкторов 1920-х когда фактически была сформулирована главная концепция стюма XX В; Новые принципы укрепления одежды на плєчєі поясе, свободное взаимодействие ее с фигурой оставались аі_ альными на протяжении всего XX в. Анализируя развитие фор костюма XX в., можно сказать, что, начиная с 1906 г., пери смены моды составлял И —13 лет. За это время форма факти ски рождается, формируется и умирает. «Большой» стиль XX ; состоит из отдельных микростилей, сменяющих друг друга че. десятилетия.

Все многообразие форм костюма можно свести к следуюи* основным стилям: классическому, романтическому, спортивг му и фольклорному.

Костюм классического стиля характеризуется подчеркну строгостью, элегантностью форм, минимумом деталей, поч полным отсутствием декора, рациональностью. Пропорции оде ды классического стиля соответствуют пропорциям фигуры “ ловека. Основные членения формы одежды проходят в мес естественных членений фигуры. Линии форм и деталей просты лаконичны.

К одежде классического стиля относят пальто, платья и кос­тюмы полуприлеганмцего силуэта, получившие название «одеж­да английского стиля». Полуприлегающая одежда стала класси­ческой, потому что она приемлема для мужчин и женщин раз­ного возраста и любого телосложения, в такой одежде выигрыш­но смотрится каждый человек.

Свитера, юбки в клетку и складку — также примеры класси­ческого решения, т. е. это то, что всегда модно.

«Шанель» — женская классическая одежда, напоминающая оригинальные модели Габриэль Шанель, которая в 1928 г. первая ввела в женскую моду мужской костюм, фантастические украше­ния из кристаллов, стекла, жемчужные ожерелья в несколько ря­дов к маленькому черному платью, туфли-лодочки, мужские по­луботинки. В течение 30 лет Шанель не изменяла форму моделей. Костюм «шанель» в авторском исполнении — это костюм из мяг­кой буклированной ткани с прямой юбкой и строгим, без ворот­ника и лацканов жакетом, отделанным плетеной тесьмой, шел­ковая блузка с бантом, многочисленные цепочки и искусствен­ный жемчуг на шее.

Ткани в полоску, клетку, с рисунком «горох** а также тка­ни типа твида — примеры классических тканей для одежды. Туфли-лодочки, сапоги, туфли «мокасины» — классика в обу­ви.

Одежда романтического стиля отличается женственностью и нарядностью отделки, украшается буффами, воланами, оборка­ми, вышивкой, кружевом, большими белыми воротниками, бан­тами. В платьях, блузках используются элементы костюмов про­шедших эпох. *

Одежда спортивного стиля, возникшего в XX в., характеризу­ется подчеркнутой свободой формы, обеспечивающей удобство человека в движении и в то же время подчеркивающей подтяну­тость, стройность, спортивность фигуры. Характерными деталями такой одежды являются накладные карманы, застегивающиеся клапан**, различные складки, шлицы. В качестве акцентов исполь­зуется разнообразная фурнитура. В спортивном стиле может быть выдержан деловой костюм, комплект повседневно^рдежды, одеж­да для дома и улицы.

Все в большей степени в направляющих модных коллекциях современного костюма заметно обращение к богатому народному (национальному) наследию. Модели, созданные на его основе, относятся к моделям фольклорного (деревенского, рустикального, лат. rusticus — простой, грубый) стиля (кантри-лук). Эмоциональ­ная выразительность такой одежды достигается с помощью кон­структивного решения, сделки, тканей, напоминающих по ри­сунку, фактуре и структуре народное ткачество, сочетания эле­ментов и способов ношения.

/

Существует также множество «микростилей», каждый из ко рых можно отнести к одному из основных’."

Матросский стиль — одежда в белых, темно-синих и красет тонах с морской символикой (якорями, штурвалами, канатами матросскими воротниками и кантами.

Охотничий стиль — одежда в классическом и спортивна стиле с элементами охотничьего крстюма — кожаные жилет1 шейные платки, изображения птиц на трикотажных издели и т. п.

Сафари — одежда из плащевых тканей цвета хаки, песочно оливкового* белого с элементами костюма охотников на ди зверей в саванне или джунглях. Как правило, в комплект вхо блуза «сафари» с обилием карманов, застежек, погончиков, фал шивых газырей, брюки (типа жокейских, галифе, классически шорты, бермуды, юбки (в складку, клеш). В качестве отделки и пользуются строчка и сетка. Аксессуары — г — платки, шарфы с р сунками хищников, ремни, украшения из кости, дерева и пер в африканском стиле.

Джинсовый стиль — брюки, куртки, рубашки, платья, сараф ны, юбки, жилеты из джинсовой ткани с отделкой заклепкам аппликациями, пуговицами, кожей, тесьмой, стразами, выши кой, в некоторых случаях даже кружевом.

Прогулочный стиль — удобная теплая одежда для улицы с эл ментами спортивного или джинсового стиля.

Диско — молодежный стиль для дискотек, меняющийся в зав симости не только от моды на одежду, но и на музыку (рок — ролл, Диско, рейв, техно и т. д.).

Дерби — микростиль спортивной одежды с элементами КОСТ ма для скачек. Назван в честь лорда Дерби — большого поклону ка скаковых лошадей.

Гаучо (исп. gaucho) —фольклорный стиль одежды гаучо — скс ведов Южной Америки. Основная одежда — замшевые и кожаї жилеты, куртки, брюки с бахромой, заклепками, аппликацией.

Клубный стиль — комплект одежды, основу которого состава ет классический блайзер с эмблемой престижного клуба и блеет, щими пуговицами.

Бельевой стиль — разновидность романтического и фолькло ного стилей: блузки и платья из тонких хлопчатобумажных и ш ковых тканей, традиционно отделанных как женское белье: зап. пами, складочками, мережками, прошивками, кружевом, выши кой ришелье, гладью и др.

Пижамный стиль — женская классическая одежда больших о’ емов, напоминающая мужскую пижаму.

Гранж — подчеркнуто небрежный стиль мужской п женск одежды из натуральных материалов — хлопка, льна, шерсти, тр котажа ручной вязки.

Унисекс — стиль, популярный в конце 1990-х гг. в молодежной среде. Предполагает использование идентичных элементов костю­ма для мужчин и женщин.

Для моды последних лет XX в. был характерен принцип созда­ния ансамбля костюма, заключающийся в соединении элементов разных стилевых направлений. Мода допускает сочетание функ­циональных предметов довольно сдержанного решения с предме­тами фольклорного и других стилей. Подобное соединение и по­строение костюма дали возможность назвать этот стиль «диффуз­ным».

Комплект — набор элементов и частей костюма, объединён­ных цветом, материалом, назначением. Комплект может иметь неограниченное число взаимозаменяемых составляющих.

Ансамбль — созданный по единому первоначальному замыслу костюм, детали которого согласованы между собой и подчинены единому целому. Ансамбль обладает средствами наиболее полного раскрытия художественного образа. Ансамбль имеет сложную струк­туру, он состоит из нескольких частей, включая обувь, головной убор, украшения и др. Для ансамбля характерны многослойность, жесткая взаимосвязь и обязательность одновременного ношения всех его частей.

Гардероб — одежда, обувь, аксессуары, подобранные для всех случаев жизни одного человека или группы людей.

Коллекция — систематизированное собрание моделей и пред­метов костюма, стиль, конструкция, форма и образное решение которых представляет художественный интерес.

Наглядное представление о процессах, происходивших в моде XX в., дает анализ изменений в предметной’бытовой среде жите — лей Европы и России с 1950-х гг. до конца столетия.

Европа (1950—1960-е гг.). Дом: послевоенная Европа хочет жить легко и удобно. В доме один за другим появляются бытовые приборы, которые должны освободить хозяйку от тяжелого тру­да, в том числе и холодильник. «Сельские мигранты» из-за роста производства перестают наниматься в слуги, предпочитая идти на завод.

Возникает «дефицит служанок». Оборудовани^кухни выполня­ют на заказ из древесно-стружечных плит (ДСП), ламината, не­ржавеющей стали. Гладкая, холодная, легкомоющаяся, функцио­нальная: чем больше кухня похожа на операционный блок, тем престижнее она выглядит.

По примеру США в конце 1950-х гг. в моду входит «многофунк­циональная» гостиная, где обедают, принимают гостей и прово­дят вечера. Столовая «отмирает».

Мебель: из спальни исчезают массивные шкафы, вместо них оборудуют гардеробные. Появляются софа, угловой диван, двухъ­ярусная кровать, диван-кровать, первые черно-белые телевизоры.

Это роскошь. Но телевизор можно посмотреть, также и на улице; витрине магазина. В моду входят столик «боб», светильники бумаги.

Декор: появляются ковровые напольные покрытия. Их дек ориентирован на скандинавский стиль, но расцветам яркие, бр кие.

Россия (1950—1960-е гг.)- Послевоенная Россия тоже хочет радостно, ведь многие побывали в Европе, правда, на фрої войны. В послевоенных домах «сталинского ампира» потолки в сокие, стены толстые, окна большие, полы паркетные. В оси ном люди живут в коммуналках. Интерьер кухни: керосинки,; рогазы и столы. Холодильник ЗИЛ — дИКовина, он появляется концЄ/1950-x. Никаких стиральных машин — только корыто, с ральная доска, вместо стирального порошка мыло, натертое терке. «Сельские мигранты» из-за отсутствия работы нанимав в прислуги, даже люди среднего достатка могли нанять себе и или домработницу.

Мебель: круглый стол, абажур, буфет, никелированная крої с шишечками, венские стулья; появляется черно-белый теле зор.

Декор: ностальгическая тяга к роскоши — вышивка m (шторы, чехлы для мебели), тюлевые занавески (из хлопка), ма сивные карнизы, живопись (или репродукции) в золотых рам Расцвет мещанского уюта — слоники, салфеточки — и нач — борьбы с ним.

Европа (1960—1970-е гг.). Дом: вокруг больших городов ятся крупные жилые массивы. Теперь молодые люди могут при рести собственное жилье на лучших условиях, чем их родите. Получает официальное признание профессия дизайнера. Жиз по каталогам «3Suisses* и др. делает все доступным. Станда — жизни в городе и провинции выравниваются.

Щбель: в конце 1960-х гг. цветной телевизор становится о& ным предметом. Культ функциональности. Бурное развитие зайна и рынка мебели.

Декор: дизайнеры под влиянием поп-арта, поиски новых фо предметов и эксперименты.

Россия (1960—1970-е гг.). Дом: советский человек выехал коммуналок в панельные «хрущобы» с маленькими, но отд ными комнатами.

Мебель: массивная деревянная выброщена, шесто нее ме( из ДСП на шатких ножках, диван-кровати, кресло-кровати. Л явились торшеры и бра.

Декор: беспощадная борьба с мещанством. Вместо слон появились керамические и пластмассовые украшения, эстамп книги, фотографии. Вместо обоев — так называемый накат с ным узором.

Европа (1970—1980-е гг.). Дом: эпоха потребления. Разработчи­ки и дизайнеры отказываются’ от кричащих украшений и напы­щенного стиля. Ломают перегородки, чтобы жить «без ограниче­ний».

Тюлевые занавески и обитая пурпурным бархатом мебель «из­гоняются». Современный интерьер предпочитает свежие контрас­тные краски (например, желтую с белой), придающие ему вызы­вающий вид.

Больше света! Окна становятся шире и выше, наклонные по­верхности, изогнутые линии. ,

Мебель: стиль хиппи вводит в моду подушки на полу, все для абсолютной раскрепощенности. Подушки и ковровые покрытия — самая модная «мебель». В моде низкое мягкое кресло и большой низкий диван, антресоли и галереи в духе мастерской худож­ника.

В 1970 г. появляется морозильная камера.

Декор: эпоха плексигласа, хрома и пластмассы. Возрождение стиля ар нуво.

Россия (1970—1980-е гг.). Дом: эпоха расцвета потребления. Рос­сия слушает западные «голоса» и западную музыку^ смотрит за­падные фильмы, копирует западную жизнь. Все комнаты в доме оклеены бумажными обоями. Краска только в кухне, ванной и туалете.

Мебель: в моде низкая мебель. В середине 1970-х гг. появляются первые мебельные «стенки», полированные — самые желанные. Застекленный сервант — витрина для хрусталя и посуды для гос­тей. В самом конце 1970-х гг. кухонные гарнитуры становятся объек­том массового вожделения. Диапроекторы, радиолы, проигрыва­тели — источники радости.

Декор: поп-арт в России принимает облик «американской по­мойки». Люди коллекционируют жестяные банки из-под пива, кока-колы, сигаретные пачки, импортные бутылки и декорируют ими дом. В моду входят ковры, но их не кладут на пол* а вешают на стены.

Прорыв в дизайне — появление красивого постельного белья, хрусталя, сервизов «Мадонна». *?

Европа (1980—1990-е п). Дом: спрос на старые вещи. Кух­ня — центр дома.

Мебель: высокие технологии. Компьютер и компьютерные игры. В 1981 г. выпущены первые компакт-диски фирм «Сони» и «Фи­липс» (Япония). Микроволновая печь. Культ мобильности.

Декор: приглушенное освещение, в кухню возвращается дерево, появляются новые материалы — полиэстер, дакрон, микрофибра.

Россия (1980—1990-е гг.). Дом: эпоха застця и дефицита. Пере­городки не рушили, но стало просторнее, теперь все убирается в мебельную стенку. Второй телевизор на кухне.

Мебель: румынский гарнитур — символ престижа, мебель ст массивнее. Опять появляется мебель из натурального дерева вме то ДСП и пластмассы. Пианино для ребенка.

Декор: однотонные обои, фотообои, ковры во всю стену картин, ни фотографий, моден ковер «Русская красавица», са клеящаяся пленка — предел мечтаний. На окнах — рюши и лап рекены. ^ >

Европа (1990— 2000-е гг.). Дом: промышленные и торговые; мещения преобразуются в жилье — лофт», виртуальная реа ность и Интернет.

Мебель: компьютер занимает центральное место в доме, эпе минимализма; увлечение японской темой (жалюзи, циновки),: сткой/ формой, хай-теком.

Декор:^стены без обоев (штукатурка), «цитирование» эк ки, долгий период серого цвета, смешение материалов.

Россия (1990—2000-е гг.). Дом: в начале 1990-х гг. все проис дит под лозунгом «круто». Евроремонт: долой лишние стены, нота надоела. Влияние мексиканских сериалов и Голливуде* кино: изощренные конструкции из гипсокартона, многоярусі потолки, «кривые» стены.

Мебель: дом наконец-то насыщается бытовой техникой, kg пьютер становится частью жизни, погоня за новинками, вме «стенок» — системы хранения.

Декор: главное ремонт. Декором занимаются немногие, алы размыты: от декора виллы в Марокко до декора нью йор ского лофта.